MÉXICO EN SEVILLA: UNA LECTURA DECOLONIAL DE LA EXPOSICIÓN IBEROAMERICANA DE SEVILLA (1929)
Ana Souto Galván
Nottingham Trent University
ana.souto@ntu.ac.uk
ORCID: 0000-0003-0110-0137
https://doi.org/10.62459/Congresos.Mexico-Espana.2026.05.03
Resumen
Esta comunicación se hace eco del debate contemporáneo sobre la descolonización del conocimiento, y propone el uso de una lente decolonial para analizar la representación de la nación mexicana en su pabellón en la Exposición Iberoamericana de Sevilla (EIA), en 1929. Esta propuesta ofrece novedades interpretativas en lo que se refiere al contexto de la EIA, de la idea de la raza como elemento identitario en la exposición, y en particular, del programa decorativo del interior del pabellón mexicano, que contrasta con el estilo Neo-indígena de su arquitectura. El programa estilístico y decorativo del Pabellón de México puede resultar contradictorio a simple vista, situando la obra de Manuel Amábilis en el contexto político del Indigenismo del Maximato mientras que los murales de los arcos resaltan la importancia de la comunión de dos culturas para crear la identidad contemporánea mexicana, más cercano a las teorías de Vasconcelos sobre la Raza Cósmica. Sin embargo, cuando el pabellón se estudia usando una lente decolonial y la idea de ‘historias cruzadas’, se puede observar una nueva interpretación que reconoce la complejidad de la representación identitaria de México en 1929.
Palabras clave
México; Sevilla; descolonización; identidad; hibridez.
Abstract
This paper engages with the contemporary debate on the decolonization of knowledge and proposes the use of a decolonial lens to analyze the representation of the Mexican nation in its pavilion at the 1929 Ibero-American Exposition in Seville. It offers new interpretations of the context of the exposition, the idea of race as an element of identity, and especially the decorative program of the Mexican pavilion’s interior, which contrasts with the Neo-Indigenous style of its architecture. At first sight, the pavilion’s stylistic and decorative program may appear contradictory: Manuel Amábilis’s architecture can be situated within the political context of Indigenismo during the Maximato, while the murals in the arches emphasize the communion of two cultures in the creation of contemporary Mexican identity, closer to Vasconcelos’s theories of the Cosmic Race. However, when the pavilion is studied through a decolonial lens and the concept of “crossed histories,” a new interpretation emerges that recognizes the complexity of Mexico’s identity representation in 1929.
Keywords
Mexico; Seville; decolonization; identity; hybridity.